18.03.2015 16:15:32
Сегодня мы создадим ретро-плакат космической тематики. Вы можете распечатать этот плакат и порадовать знакомых космонавтов =)
Юрий Алексеевич Гагарин, Советский летчик-космонавт, был первым, кто отправился в космос, когда его космический корабль Восток выполнил оборот вокруг Земли 12 апреля 1961 г. В этом уроке Фотошопа шаг за шагом мы создадим яркий ретро-плакат, вдохновленный путешествием Юрия Гагарина в космос. Мы будем объединять стоковые фото (доступные фото их различных ресурсов), текстуры и кисти с техниками и режимами наложения фильтров. Если вы готовы начать, то давайте приступим!
Вот, что должно получиться в итоге:
Шаг 1.
Откройте Adobe Photoshop и создайте документ в соответствие с желаемыми вами размерами. Не забывайте выставить высокий DPI (150-300 точек на дюйм) и цветовой режим CMYK, если вы планируете печать своей работы. Для этого урока я создал документ размером в 800x1200px, RGB цвета в 72dpi (точек на дюйм) для веб-использования.
Шаг 2.
Скачайте и откройте изображение звездного неба , используйте свободное перемещение (Free Transform) зажимая клавиши Ctrl+T, это позволит вращать и масштабировать наше изображение так, чтобы оно уместилось на нашем плакате.
Откорректируйте Цветовой фон, как показано на картинке ниже:
Шаг 3.
Скачайте в интернете фото космонавта . Откройте его в Photoshop и увеличьте. С помощью инструмента вашего Pen Tool (P), обведите космонавта по контуру. После этого скопируйте его на фон с космосом.
Примените масштабирование на космонавтре на фоне космоса. Должно получиться изображение, похожие на картинку ниже:
Откорректируйте цветовой тон, чтобы космонавт смотрелся естественно на фоне космоса:
Создайте дубликат слоя с космонавтом, нажав Ctrl + J. После этого откройте вкладку "Фильтр", наведите мышь на вкладку "Размытие" и выберите фильтр "Размытие по Гауссу". Поставьте значение радиуса фильтра на 1.4 px и выставите непрозрачность слоя до 50%.
Шаг 4.
Скачайте из сети изображение Земли и откройте его в photoshop. Используйте инстремент "Овальная область" и выделите контур Земли. Скопируйте его на наш плакат и поместите сзади космонавта.
Отрегулируйте насыщенность так, чтобы Земля затемнилась. Выставите значение на -40.
Зажмите кнопку Ctrl и кликните по изображению Земли. Вы выделите его. Создайте новый слой и залейте выделенную область черным цветом. Переместите залитый черный круг вправо, чтобы осталась видимой только часть Земли.
Теперь давайте используем фильтр "Размытие по Гауссу" на выделенном черном круге. Поставьте значение радуиса на 30 px. Затемнив таким образом Землю, мы предадим нашей работе реализм.
И теперь поставим непрозрачность черного слоя на 80%.
Шаг 5.
Теперь давайте добавим на наш плакат блики. Создадим новый слой и зальем его черным цветом. Откройте вкладку с фильтрами вверху экрана и наведите мыш на "Рендеринг". В открывшейся вкладке выберите "Блики". Выберите "Начало ролика" и выставите параметр "Яркость" на 100%. После этого поместите вспышку света таким образом, чтобы она была на краю Земли, а по середине было свечение.
Шаг 6.
Скачайте в сети изображение облаков и поместите на наш плакат. Превратите их в черно-белые, зажав комбинацию клавишь Ctrl+Shift+U. Примените к этому изображению масштабирование.
Теперь давайте подкорректируем цвет облаков. Нажмите Ctrl+L и установите значения яркости как на рисунке ниже.
Давайте добавим в наш плакат изюминку. В созвездии Единорога есть протопланетарная туманность под названием "Красный прямоугольник" . Скачаем ее изображение из сети и откроем в photoshop. Обесцветим его, выделим и, нажав Ctrl+T, расположим на нашем плакате. Пример Вы можете видеть рисунке ниже:
Выделите туманность. Во владке "Слои" выберете режим "Экран".
Зайдите в меню "Слой-маска" и выберете "Показать все". Смените цвет переднего плана на черный. Нажмите G, чтобы выбрать инструмент "Градиент". Смягчите с помощью него края туманности.
Нам подойдет оттенок с номером # 640775. Выберите инструмент "Кисть", и большой мягкой кистью выровняйте туманность.
Измените свойства наложения слоя на "Умножение". Затем нажмите Alt+Ctrl+G, чтобы создать обтравочную маску. Нажмите Ctrl+J, чтобы создать копию этого слоя. Поменяйте свойства наложения слоев на "Мягкий свет".
Теперь нам необходимо найти и скачать в сети изображение спутника . После этого мы откроем его в photoshop. Поместите его на наш плакат.
Если дважды кликнуть мышкой на слой, то откроется меню "Стиль слоя". Давайте применим эффект "Наложение цвета".
Теперь продублируем слой со спутником и применим фильтр "Размытие по Гауссу" с радиусом в 1.4 px. После этого поменяем свойства наложения слоев на "Мягкий свет". Выставите параметр непрозрачность на 90%.
Шаг 7.
Пришло время добавить планету на наш плакат. Проще всего сделать это из текстуры. Давайте найдем и скачаем из сети текстуру ржавчины
и откроем ее в photoshop.
Выделите инструментом "Овальная область" часть текстуры и поместите на наш плакат.
Нажмите Ctrl+T и уменьшите нашу планету.
Теперь применим к слою с нашей планетой фильтр. Выберите во вкладке с фильтрами "Искажение" и затем "Сферизация". Поставьте значение фильтра на 100%. Таким образом мы сделаем планету объемней и реалистичной.
Передвинем планету в левый верхний угол и добавим некоторые эффекты в стиле слоя.
Теперь создадим тень от планеты, используя метод, описанный в 4-м шаге. Вот что должно у нас полчиться:
Создадим новый слой. Теперь подберем ненасыщенный розовый цвет (#eebbfb). Теперь с помощью мягкой кисти создадим пятно.
Теперь применим к этому слою фильтр "Размытие по Гауссу" с радиусом 130 px. Установим непрозрачность на 70% и переместим эффект назад.
Давайте создадим еще один слой зеленого цвета. Теперь поместим еще одно пятно только на этот раз в верхней части плаката.
Используем на этот слой "Размытие по Гауссу" с радиусом 150 и поставим непрозрачность на 50%.
Шаг 8.
Нажмите Ctrl+A, чтобы выделить все объекты, а затем, открыв в верхней части экрана вкладку "Редактирование", выберите в меню "Скопировать совмещенные данные". Два раза скопируйте эти объекты на новый слой и выставите режим наложения - умножение.
Выделите слой, который находится сразу после исходного и примените к нему фильтр "Выделение краев", находящийся во вкладке "Стилизация". Установите непрозрачность на 20% и выставите режим наложения - "Перекрытие". В итоге у нас должно получиться изображение, похожее на картинку снизу. Самый верхний слой на ней отключен.
Теперь нам нужно выделить самый верхний слой и применить к нему фильтр "Свечение краев", находящийся во вкладке "Стилизация". Выставите в нем параметры, указанные ниже.
Ширина края - 2
Яркость края - 8
Гладкость - 10
Нам нужно обесцветить этот слой с помощью клавиш Shift+Ctrl+U.
Сделаем инверсиб цветов, нажав Ctrl+I
Выставим непрозрачность на 40%.
Перейдите к самому нижному исходному слою и примените на нем фильтр "Шум" со значением 20%. Выберите распределение по Гауссу и поставьте галочку возле режима "Монохромный".
Выставите режим наложения - "Мягкий свет",
Скачайте ретро текстуру и поместите ее на наш плакат. Поставьте непрозрачность на 25% и способ наложения слоев - "Линейный свет".
Шаг 9.
Теперь нам потребуется скачать шрифты League Gothic и Deftone Stylus После этого их нужно установить. Давайте напишем слово Journey (Путешествие).
Выберете в свойствах наложения "Мягкий свет". После этого продублируйте слой и поставьте метод наложения - "Перекрытие".
Мы будем использовать этот метод для всех текстовых элементов на нашем плакате.
Шаг 10.
Мы перешли к последнему шагу. Перейдем во вкладку "Новый корректирующий слой", которая находится внутри меню "Слой" и выберем "Карта градиента". Значение градиента должно быть от #1c004b до #fa9900.Выставите непрозрачность на 40%.
Мы закончили создание плаката. Надеемся, что вы узнали много нового и интересного. До новых встречь!
В этом уроке вы узнаете, как создать постер для индустрии моды, который будет идеальным для любого события. Техника включает в себя работу по совмещению нескольких изображений в единую композицию и проведению коррекции для создания динамичного и простого эффекта! Итак, давайте приступим!
Итоговый результат:
Исходные материалы:
1. Создаём Фото Эффект
Шаг 1
Откройте программу Photoshop. Установите следующие размеры рабочего документа 8.5 х 11 дюймов (inches). Скопируйте / вклейте (Copy / Paste) исходное изображение с моделью на наш рабочий документ. Расположите изображение модели в центре холста.
Шаг 2
Скопируйте / вклейте текстуру Акварели с закруглённым контуром на наш рабочий документ. Поменяйте режим наложения для данного слоя с текстурой на Замена светлым (Lighten), а затем уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 80%. Расположите текстуру в области головы модели. Создайте новый слой и с помощью белой кисти, обработайте слишком насыщенные участки изображения модели.
Примечание переводчика: не переусердствуйте при работе с кистью, непрозрачность кисти низкая, просто прокрасьте отдельные участки изображения, чтобы создать нежный эффект.
Шаг 3
Теперь скопируйте / вклейте исходное изображение с профилем модели на наш рабочий документ. Примените масштабирование с помощью инструмента Свободная трансформация (Free Transform (Ctrl+T)). Поменяйте режим наложения для данного слоя с профилем модели на Замена светлым (Lighten). Расположите профиль модели поверх изображения модели, чтобы создать красивый эффект силуэта.
Примечание: Чтобы после изменения режима наложения на Замена светлым (Lighten), результат был похож на результат автора, необходимо, чтобы: 1) профиль модели была на белом фоне; 2) лицо модели было мало освещено. , чтобы узнать, как добиться этого эффекта при помощи Фотошоп.
Шаг 4
Вклейте текстуру с Акварельными брызгами на наш рабочий документ. Продублируйте слой с текстурой, а затем примените масштабирование к одной из текстур, чтобы она была немного больше второй. Установите Непрозрачность (Opacity) слоёв для обеих текстур примерно 25%. Почистите отдельные участки текстур с помощью инструмента Ластик (Eraser Tool (E))
Шаг 5
Добавьте новый корректирующий слой Уровни (Levels). Установите Тени (Shadows) на 27, Средние тона (Midtones) на 0.54, и Света (Highlights) на 255. Добавьте ещё один корректирующий слой Экспозиция (Exposure). Установите значение Экспозиции (Exposure) на +0.25, а значение Сдвига (Offset) на -0.0523, и Гаммы коррекции (Gamma Correction) на 1.00.
Шаг 6
С помощью инструмента Прямоугольник (Rectangle Tool (U)), нарисуйте два светло-голубых прямоугольника (#bbf2f2) вдоль акварельных пятен. Установите Непрозрачность (Opacity) слоя 70%, чтобы слегка были видны акварельные брызги.
Шаг 7
С помощью инструмента Лассо (Lasso Tool (L)), нарисуйте длинные диагональные полосы. Залейте созданные фигуры различными цветовыми оттенками. Постарайтесь выбрать такие цветовые оттенки, что они были в основном синем диапазоне. Поменяйте режим наложения для слоёв с диагональными полосами на Жёсткий свет (Hard Light), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоёв до 90%.
Примечание переводчика: не забудьте создать новые слои для диагональных полос.
2. Добавляем Текст и проводим Заключительную Коррекцию
Шаг 1
Добавьте текст к постеру. Я использовал шрифт Modern No. 20 (http://www.fontpalace.com/font-download/Modern%2BNo.%2B20/), варьируя размер шрифта (48 и 72 pt). Щёлкните правой кнопкой по слою с текстом и в появившемся окне выберите опцию Параметры наложения (Blending Options), чтобы добавить стиль слоя Тень (Drop Shadow). В настройках данного стиля слоя, установите Смещение (Distance) и Размер (Size) на 5 px.
Шаг 2
Ещё раз скопируйте / вклейте (Copy / Paste) исходную текстуру Акварели с закруглённым контуром на наш рабочий документ. Поменяйте режим наложения для данного слоя с текстурой акварели на Затемнение (Darken). Расположите текстуру в нижнем левом углу изображения, чтобы создать основу для композиции. С помощью инструмента Кисть (Brush Tool (B)), слегка прокрасьте мягкой красной кистью поверх левой части постера для добавления баланса.
Шаг 3
Последний, но не менее важный шаг: добавьте ещё один корректирующий слой Уровни (Levels). Установите Тени (Shadows) на 43, Средние тона (Midtones) на 0.62, и Света (Highlights) на 255. В завершении, создайте новый слой, залейте его ярким красным оттенком (#ff2539), а затем поменяйте режим наложения на Замена светлым (Lighten), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 40%.
И на этом всё! Надеюсь, что вам понравился этот урок, который подойдёт для любого дизайнера. Желаю вам успехов в создании своего постера! До новых встреч!
Предоставленный здесь урок научит вас самостоятельно создать оригинальное изображение для открытки, афиши, плаката на музыкальную тему.
Вот что мы постараемся сделать.
Нравиться? Тогда начнем!
Для этой работы нужно взять такие исходники:
Картинка с изображением гитары
Из текстур - Бумага
Кисти: Круги, Цветочные узоры, Крылья
Вы нашли или у вас уже есть все необходимое? Начнем урок!
Шаг 1
Зайдите Файл – Новый документ (File>New) и задайте создание нового документа размером 1000px на 2000px.
Шаг 2
Из исходника мышкой перетащите в новый документ текстуру бумаги.
Шаг 3
Создайте еще один слой. Для этого идём в меню Слой - Новый слой (Layer> New Layer).
Затем на панели инструментов выбираем Кисть (Brush), на верхней панели выбираем вид кисти. Нам нужна круглая мягкая кисть. Наносим кистью произвольные абстрактные мазки, используя разные цвета (Color). Для выбора цвета нужно только кликнуть по нижнему окошку на панели инструментов, там видны цветные квадратики с предыдущим и новым цветами.
Шаг 4
Теперь созданную абстракцию нужно размыть. Для этого последуем по маршруту на верхней панели Фильтр – Размытие (Filter> Blur). Выбираем Размытие по Гауссу (Gaussian Blur).
Шаг 6
Снова создайте новый слой как указано в действии 3. На панели инструментов возьмите Прямолинейное Лассо (Polygonal lasso) и выделите прямоугольную часть под углом, чтобы получилась длинная полоска.
Шаг 7
С помощью Заливки (Fill) закрасьте полоску понравившимся вам оттенком. Для этого кликните курсором сначала на инструмент, выберите цвет на панели инструментов внизу (нижнее окошко) и затем кликните по полоске.
Шаг 8
Теперь все зависит от вашего творчества и вкуса. Сделайте несколько таких же полосок разных цветов либо контрастных, либо гармонирующих.
Шаг 9
Теперь следует поменять режим наложения. Для этого идем Слой – Стиль слоя – Параметры наложения (Layer> Layer Style> Blend Mode). Выбираем режим Перекрытие (Overlay), а также уменьшаем Непрозрачность (Opacity) до 75%.
Шаг 10
Откройте картинку с изображением гитары и выделите гитару. Для этого можно использовать быстрое выделение (Quick selection) или прямолинейное лассо (Polygonal lasso). Когда выделение готово, нажимайте Редактирование – копировать (Edit>Copy), а потом на наш документ Редактирование - Вклеить (Edit>Paste). Можно просто перетянуть гитару на наш документ курсором. Слой с гитарой должен располагаться над остальными слоями.
Если же у вас есть картинка с гитарой в png. или рsd. форматах, достаточно просто перетащить гитару на свой документ поверх остальных слоев.
Шаг 11
Мы хотим, чтоб гитара выглядела правдоподобно, поэтому сделаем ей тень. Для этого жмем Слой – Стиль слоя – Тень (Layer> Layer style> Drop shadow).
Шаг 12
На еще одном вновь созданном слое снова выбираем не жесткую круглую кисть (Brush). Теперь поработайте кистью с оттенком # d5652c.
Шаг 13
Следует изменить режим наложения для полученного слоя по пути: Слой- Стиль слоя - Параметры наложения (Layer> Layer Style> Blend Mode). Потом выбираем Цветность (Color).
Шаг 14
Далее предстоит работа с кистями. Для каждой кисти нужно создать отдельный слой. Выбираем кисть Крылья, установив цвет # ffffff . Применяем эту кисть над гитарой, затем меняем режим наложения слоя: Слой - Стиль слоя - Параметры наложения (Layer> Layer Style> Blend Mode). Там в режиме вібираем Мягкий цвет (Soft light).
Шаг 15
Пришло время использовать кисть Цветочные узоры. Применяем произвольно их к гитаре, подойдут цвета #ffffff , # 000000 и # ba9b6f .
Шаг 16
Теперь почистим поверх гитары круглой кистью цвета # 000000 , установив непрозрачность на уровне 20%. Выбираем инструмент Ластик (Eraser) и чуть подчищаем им поверх гитары.
Шаг 17
Сделайте то же самое с использованием кистей Круги в различных цветовых оттенках. Слои с кругами расположите под слоем с гитарой. Для удобства все слои с кругами можно сгруппировать. Для этого идем по пути Слой – Сгруппировать слои (Layer> Group with previous).
Шаг 18
Теперь добавим текст. Возьмите на панели инструментов Текст (Text), выставьте желаемые параметры – шрифт, высота шрифта, цвет. Кликните по документу, проследив, чтоб слой с текстом был над остальными слоями. Напечатайте желаемую фразу, выставив в настройках текста цвет # 604f34 .
Шаг 19
Давайте сделаем текст более красивым при помощи стилей. Идем Слой – Стили слоя – Обводка (layer> Layer style> Stroke). Выбираем желаемый цвет и толщину обводки в настройках.
В этом уроке мы собираемся создавать дизайн для образца типографического постера. Мы будем использовать: стандартные кисти, световые эффекты и многое другое для достижения конечного результата. Методы и навыки которые мы рассмотрим станут полезны вам в будущем!
Давайте запустим Photoshop и приступим!
Материалы для урока:
Вот изображение, которое мы будем создавать сегодня:
Шаг 1
Начнем нашу работу с поиска хорошего шрифта. В большинстве случаев вы можете найти подходящий шрифт, но иногда лучше создать его самостоятельно, чтобы получить именно желаемый результат.
Для учебных целей, я собираюсь использовать шрифт, который доступен для бесплатной загрузки.
После загрузки шрифта, создайте новый документ 11" х 8,5" дюймов (inch); разрешение: 300 точек\дюйм (dpi) ; режим RGB.
С помощью нового шрифта, который вы скачали, напишите несколько слов в центре документа. Есть два стиля шрифта, которые идут внутри папки, мы будем использовать оба.
Примечание переводчика: размер шрифта составит 50-110 пт (зависимо от вашей фразы).Центральную надпись сделайте в два раза больше чем остальной текст.
Фразу которую я придумал, можно разместить в три линии. Средняя линия будет написана жирным шрифтом (CODE bold), а первая и третья строки - обычным (CODE light). Центрируйте текст по вертикали и сохраните свою работу.
Шаг 2
Загрузите кисти "Дым". Создайте новый слой выше надписи жирным шрифтом. Назовите его как вам нравится (например "Дым"). После того как вы сделали это, используйте, на новом слое, различные кисти дыма в области текста "Bold", как показано на изображении ниже:
Шаг 3
Стоя на слое "Дым" , нажмите и удерживайте клавишу Ctrl , сделайте щелчек по миниатюре слоя с текстом "Bold", для активации выделения:
Затем нажмите Ctrl + J.
Так мы создадим дубликат дыма, но уже в форме букв (назовите слой "Текст дым").
Выключите видимость слоя "Дым", а также оригинального текстового слоя "Bold", чтобы увидеть результат. Теперь слой "Дым" можно удалить.
Шаг 4
Создайте новый слой в самом верху палитры слоев. Выберите инструмент "Градиент \ Gradient Tool " (G). Убедитесь, что у вас используется "радиальный градиент \ radial gradient" - от белого к прозрачному. Настройки должны выглядеть как на картинке ниже:
На новом слое (назовите его "Сияние \ Lights"), который вы создали, используйте радиальный градиент несколько раз, размещайте его на изображении в областях, указанных на скриншоте:
Шаг 5
Создайте новый слой поверх всех остальных. Переключитесь на инструмент "Градиент \ Gradient Tool " (G). Далее, примените следующие настройки для вашего "радиального градиена \ radial gradient" :
"Протащите" линию градиента в направлении от середины холста до края (до любого угла), а затем измените режим смешивания этого слоя на "Линейный Затемнитель \ Linear Burn" .
Шаг 6
Измените режим смешивания слоя с текстом "Bold", на "Экран \ Screen". Дважды щелкните на этом слое и примените следующие настройки стиля слоя:
После применения настроек ваше изображение должно выглядеть примерно так:
Шаг 7
Перейдите на слой с текстом "Let’s Grow". Сделайте двойной щелчек по слою, для перехода в "Стиль слоя \ Layer Style" . Выбираем вкладку "Наложение градиента \ Gradient Overlay", а так же "Глянец \ Satin" . Настройки для вкладки "Глянец \ Satin" оставим по умолчанию.
В настройках "Наложение градиента \ Gradient Overlay" выбираем черно-белый линейный градиент; отметьте флажок "Инверсия \ Reverse" , как показано здесь:
После применения стиля к слою, щелкните по нему правой кнопкой мыши и выберете вкладку "Скопировать стиль слоя \ Copy Layer Style" . Далее перейдите на текстовый слой "Together", щелкните по нему правой кнопкой мыши и выберете вкладку "Вклеить стиль слоя \ Paste Layer Style" , чтобы применить те же настройки на этот текст.
Вернитесь к настройкам слоя "Together", в опции снимите флажок "Инверсия \ Reverse"
.
Возможно, вам придется откорректировать положение слоя "Together". Если он попадает под тень слоя "Bold" - опустить его немного вниз.
Шаг 8
Выберите слой "Сияние \ Lights" и, удерживая клавишу Shift , выберите нижний слой с текстом (для создания выделения всех слоев, за исключением верхнего и фона), как показано ниже:
Нажмите Ctrl + G , чтобы поместить все эти слои в одну группу. Переименуйте группу в "Весь текст \ All Text".
Создайте дубликат группы (перетащить всю папку до значка "Создать новый слой \ New Layer" в нижней части палитры слоев).
Шаг 9
Отключите видимость исходной папки "Весь текст" и откройте ее копию для дальнейших действий. Обратите внимание на наши текстовые слои. Нам необходимо их растрировать. Для этого, стоя на слое с текстом, нажмите правую клавишу мыши и в подменю выберете пункт "Растрировать текст\ Rasterizing Type" .
Некоторые параметры недоступны, если вы работаете непосредственно с текстовым слоем. Поэтому мы и растрировали наш текст, для дальнейшей работать с ним.
Шаг 10
Активируйте инструмент "Перо \ Pen Tool" (P) и нарисуйте контур вокруг левого верхнего угла текста "Let’s Grow", как показано ниже.
Примечание переводчика: создавайте ваш контур непосредственно на текстовом слое с которым работаете :
После закрытия контура, нажмите правую кнопку мыши непосредственно на конуре. Вы должны увидеть выпадающее меню, которое предложит вам несколько вариантов, нам необходим "Образовать выделенную область \ Make Selection".
После выбора подменю, вы увидите еще одно окно, в котором вы можете просто нажать "OK", чтобы принять изменения и активировать ваш контур.
Не снимая выделение, перейдите на растрированный слой "Let’s Grow". Нажмите комбинацию клавиш Ctrl + J , чтобы дублировать часть этого текста. У вас будет создан новый слой выше слоя с текстом. Сдвиньте этот слой на несколько пикселей влево, а затем на несколько пикселей вверх, и вы должны получить результат как на картинке:
Повторите этот шаг для различных частей вашего текста, чтобы создать отдельные фрагменты, которые нужно размещать выше и левее от основной надписи.
Опять же, повторяем эти шаги для растрированного слоя "Together. Вот наш результат:
Шаг 11
Загрузите и установите кисти "Космос". Создайте новый слой поверх всех остальных (назовите его "Кисти космос"). Выберите кисть из набора и установите ее цвет на белый, непрозрачность \ opacity - 30%. Сделайте несколько мазков кистью, чтобы добавить немного текстуры. Не забывайте делать сохранения вашей работы!
Шаг 12
Создайте копию слоя "Текст дым", который мы создали в начале урока. Дважды щелкните на копии и примените следующие стили слоя:
Для эффект "Внутреннее свечение \ inner glow" я использую цвет # A2DCFF, вы можете выбрать любой оттенок голубого. После того как вы применили эти настройки изображение выглядит так:
Шаг 13
Откройте изображение "текстура Космос" и перенесите его в ваш документ. Возможно, вам придется масштабировать изображение до полного заполнения холста. Назовите слой "Космос" и разместите его под слоем "Кисти космос". Уменьшаем непрозрачность \ opacity слоя до 80% ; меняем режим наложения на "Перекрытие \ Overlay" :
Шаг 14
Откройте изображение "Рыбки" (которое я нашел на Xchange) в новом документе. Как вы видите, это одна рыбка в трех различных положениях, и это хорошо, поскольку это поможет добавить некоторое разнообразие в наш постер. Дважды щелкните на фоновом слое и нажмите «OK», чтобы разблокировать его. С помощью инструмента "Прямоугольная область \ Marquee Tool" (M), выделяем любую рыбку:
Нажмите Ctrl + J , чтобы дублировать выделение на новый слой. После того как вы сделали это, выключите оригинальный слой:
Теперь все, что вам нужно сделать, это воспользоваться инструментом "Волшебная палочка \ Magic Wand Tool" (W). Выбираем часть белой области, которая остается вокруг рыбы и просто удаляем ее. Затем, перенесите первую рыбу в наш основной докумен.
Повторите этот шаг для двух других рыб. Далее размещайте рыбок как вам нравится: меняйте размер, вращайте. Когда вас устроит расположение рыб, примените "Размытие по Гауссу \ Gaussian Blur" (радиус 5 - 12) для рыбок которые находятся дальше от нас, чтобы создать иллюзию глубины. Кроме того, для рыб, которые кажутся меньше и дальше, уменьшить непрозрачность, для создания нужной атмосферы работы.
Не бойтесь экспериментировать с размещением рыбок, будьте индивидуальны!
Шаг 15
Откройте фото "под водной \ underwater " и разместите его в нашей работе. Мы должны сделать "Свободное трансформирование \ Free Transform" для того чтобы масштабировать изображение. Поместите фото под слой "Космос. Измените режим наложения на "Перекрытие \ Overlay". После того как вы сделали это, уменьшите непрозрачность до 60-62%, как показано на изображении ниже:
На данном этапе у вас должен быть примерно такой результат:
После нажатия на иконку, выберите "Яркость /Контрастность - Brightness / Contrast" и примените следующие настройки:
Шаг 17
Теперь я хочу добавить некоторые детали. Мы будем создавать специальную кисть "Пузырь".
Создайте новый документ, размером 200 × 200 пикселей; разрешение - 72dpi. На новом слое создайте круг, используя инструмент "Овальная область \ Marquee Tool" (M), залейте его черным цветом.
Шаг 18
Дважды щелкните на слое с кругом, чтобы открыть "Стиль слоя \ Layer Style"
и примените со следующие настройки:
"Внутреннее свечение \ Inner Glow"
-"Наложение градиента \ Gradient Overlay"
В то время как диалоговое окно остается открытым, нажмите и перетащите градиент на круге немного вверх и влево.
Шаг 19
Перейдите "Изображение> Коррекция> Кривые \ Image>Adjustments>Curves" . Создайте три новых точки, задайте позицию точек, как показано на изображении ниже:
Шаг 20
Перейдите в меню "Слой>Новый корректирующий слой>Инверсия \ Layer> New Adjustment Layer> Invert", чтобы инвертировать темные области.
Результат будет выглядеть так:
Шаг 21
Нажмите кнопку выключения слоев, чтобы убедиться, что никто из них не выбрана, а затем перейдите к "Редактирование>определить кисть \ Edit> Define Brush Preset" . В диалоговом окне введите название кисти "Bubble", и нажмите ОК для подтверждения.
Вернитесь в свой рабочий документ и создайте новый слой в верхней части панели слоев. Выбираем инструмент "Кисть \ Brush Tool " , нажимаем клавишу F5 , чтобы открыть палитру кистей. В палитре выбираем нашу новую кисть " Bubble". Примените следующие настройки:
-"Динамика формы \ Shape Dynamics":
-"Рассеивание \ Scatter setting":
Нажмите клавишу F5 еще раз, чтобы закрыть палитру кистей. Кисть готова к использованию!
Шаг 22
Начнем рисовать!
Я добавил несколько маленьких пузырьков вблизи рта каждой из рыб. Каждый раз создавайте новый слой, рисуя пузырьки в другом месте. Это даст возможность контролировать настройки пузырей и что более важно - их непрозрачность \ opacity. Ниже я показал, где разместил воздушные пузырьки, а также то, что у меня разная непрозрачность \ opacity этих слоев:
Если вы удовлетворены результатом, сохраните свою работу и наслаждайтесь хорошим постером, который мы создали.
Спасибо вам большое за выполнение этого урока, надеюсь, вы узнали некоторые полезные методы. Удачи!
Вот мы и закончили !
